Museu do Cinema

Como não poderia deixar de ser, o Museu do Cinema está ligadíssimo no próximo filme de Pedro Almodóvar , Los Abrazos Rotos , o pôster já é um dos mais belos do ano. O filme vai mesclar abraços de todos os tipos, sejam de amor, amizade, ou dor, com um romance visto por quatro ângulos diferentes. Los Abrazos Rotos vai estrear na Espanha em 18 de março de 2009 e ainda não tem data definida para entrar em cartaz no Brasil. O trailer, que já foi divulgado no Cinéfila por Natureza , mostra um pouco da grife que conquistou o mundo. De acordo com alguns sites, o trabalho é filmado no estilo das produções noir dos anos 50 de Hollywood, em especial nas obras de Nicholas Ray e Vincent Minelli .

El Nido Vacío – Daniel Burman – 2008 (Cinemas) A Síndrome do ninho vazio é um abatimento comum que alguns pais enfrentam quando os filhos deixam o lar. A mãe sente-se inútil por não precisar mais se portar diariamente no seu papel, e o pai teme que a vida do filho lá fora precise de sua proteção que estava acostumado a dar em casa. O cineasta Daniel Burman , apesar de jovem, mostra uma incrível sensibilidade para tratar do tema, sua filmografia demonstra uma característica de aproximação das histórias familiares, com foro íntimo e psicológico, e Ninho Vazio é isso, com leve toque fantástico, como na cena em que o protagonista dança num shopping ao som do bolero de Ravel. Leonardo (Oscar Martínez) e Martha (Cecilia Roth) formam o casal que passa pela síndrome, enquanto Leo, que é dramaturgo, se fecha mais com sua solidão, Martha encara a situação normalmente e se entrega mais ao trabalho como professora. Mais um filme argentino bem feito e bem dirigido, a película ainda traz a talentos...

Um conselho? Quando o Oscar começar a influenciar suas escolhas de qualidade, comece a repensar seu nível de crítica. Serei mais elucidativo, esse ano, o cineasta vencedor do Oscar, Steven Soderbergh realizou uma pequena obra-prima local, chama-se Che (2008), e é dividido em duas partes. Para a população local, Cuba, o filme é mais que obrigatório. Ignorado completamente pela academia, nem eu acho que deveria ser indicado, a película é falada em sua língua original, ou seja, é em espanhol. O premiado pelo Oscar, Benicio Del Toro entrega uma versão visceral e espírita de Ernesto Che Guevara. Tanto Soderbergh quando Del Toro, que inclusive foi agraciado no festival de cannes por sua versão de alma do guerrilheiro, foram “esquecidos” pela academia. E eu quero pensar que se trata apenas de coincidências. A foto que ilustra esse post nada tem a ver com a derrota do grande ator. O também grande ator (mostrando que é também um belíssimo ser humano), Sean Penn , tratou de passar uma borracha...

And the Oscar goes to... Como já virou tradição aqui no Museu, todo ano faço um apanhado do que deve ser a festa do Oscar. Hoje, sem a transmissão dos canais abertos, teremos uma premiação mudada, além do apresentador, o australiano Hugh Jackman, a academia resolveu fazer alterações, o que desagradou o principal concorrente ao cada vez menos interessante, oscar de canção original, Peter Gabriel, que achou pouco tempo para apresentar sua obra. Esse ano talvez seja o mais previsível de todos (sei que vou receber bordoadas por isso), O Curioso Caso de Benjamim Button (2008) é o Titanic (1997) da vez, nomeado para 11 categorias, é bom o gênio David Fincher preparar seu discurso de entrada no hall dos grandes nomes de hollywood, até porque fora dos EUA ele já entrou, e quem conhece um pouco de sua filmografia sabe que ele merece, mas Benjamim Button é muito mais que um simples agradecimento, é um vinho raro de uma safra escassa. Apesar do Oscar premiar produções a curto prazo, a películ...

Slumdog Millionaire – Danny Boyle – 2008 (pré-estreia nos cinemas) Mumbai 2006. Jamal Malik está a uma pergunta de ganhar 20 milhões de rúpias. Como ele conseguiu? A: Ele trapaceou B: Ele é sortudo C: Ele é um gênio D: Está escrito Não, não, o filme não tem nada a ver com o Big Brother, apesar do título nacional. Porém, outras duas coisas me incomodam em Slumdog, o filme se passa na Índia, e nós brasileiros fomos ensinados por Glória Perez que no país dos tecidos se fala português e não inglês como quer nos ensinar Boyle. E, como o filme é contado em flashbacks, poderiam arranjar um ator infantil mais parecido com o protagonista. Tirando essas falhas, a primeira nem diria falha, chamaria de arranjos pro Oscar, O ex-independente Danny Boyle cria uma fábula sobre o amor, homenageando Bollywood, a maior indústria de cinema do mundo. Para isso ele escala a indiana Loveleen Tandan para co-dirigir a película com ele. A fábula dos adolescentes Jamal Malik (Dev Patel) e Latika (Freida Pinto)...

Frost/Nixon – Ron Howard – 2008 (Cinemas) (Atenção, silêncio no estúdio) - Você teve uma noite agradável ontem? - Sim, obrigado! Em 1977, uma entrevista viria a transformar uma sociedade. Este evento atraiu a atenção do dramaturgo Peter Morgan, que transformou-o numa peça teatral em Londres, com Michael Sheen e Frank Langella como protagonistas, e dirigida por Michael Grandage em 2006 (foto acima). Morgan centralizou a trama no embate psicológico entre entrevistado e entrevistador, criando um filme com tensão continua – diferente do fato real cuja tensão só se formou mesmo no último dia de entrevista. O maior mérito de Ron Howard , que dirige a versão cinematográfica da peça, com os mesmos protagonistas, foi a de transferir a tensão criada e comentada dos palcos teatrais londrinos, para o cinemão hollywoodiano, do qual ele talvez seja um dos maiores representantes, ao lado do fundador Steven Spielberg . Frost/Nixon tem na relação do playboy-almofadinha-entrevistador, o britânico Davi...

Milk – Gus Van Sant – 2008 (Cinemas) Meu nome é Harvey Milk e estou aqui para recrutá-los. Gus Van Sant se tornou uma espécie de Spike Lee dos gays. Não teria outro nome mais indicado para dirigir a verdadeira história de Harvey Milk, um ativista gay que se torna o primeiro homossexual assumido a ter um cargo eletivo nos EUA. Através do roteiro do jovem Dustin Lance Black, da comentada série da HBO, Big Love (2006), Vant Sant reconstrói a revolução sexual na cidade de São Francisco da década de 70 no epicentro do distrito de Castro, e da loja homônima de equipamento de fotografias pertencente a Milk. A interpretação de Sean Penn é digna de aplausos, como não deveria deixar de ser, mas o principal trunfo da película são os coadjuvantes, no melhor elenco do ano disparado. Josh Brolin e James Franco são perfeitos em seus papéis, enquanto que Diego Luna e Emile Hirsch mantêm o altíssimo nível imposto por Penn. Só acho que Sean Penn tem em mãos uma personagem riquíssima, onde não desafia...

Uma mulher estava fazendo fofoca com uma amiga sobre um homem que ela mal conhecia. Naquela noite ela teve um sonho. Uma grande mão apareceu sobre ela e a apontou para baixo. Ela foi imediatamente apreendida com um esmagador sentimento de culpa. No dia seguinte ela foi para a confissão. Ela falou com o velho padre, Padre O´Rourke, e ela contou a coisa toda. “Fofoca é um pecado?” Perguntou ao velho. “Foi à mão de Deus Todo Poderoso apontando um dedo em mim? Devo ficar pedindo a sua absolvição? Padre, me diga, eu fiz algo errado?” “Sim!” Padre O´Rourke responde para ela. “Sim, sua ignorante feminina que eleva o mal. Tem feito falso testemunho contra seu vizinho! Tem jogado rápido e solto com a sua reputação, e deve se sentir duramente envergonhada!” Então a mulher disse que lamentava e pediu perdão. “Não tão rápido!” Disse o Padre O´Rourke. “Eu quero que vá para casa, pegue um travesseiro e leve-o até seu telhado, corte-o abrindo-o com uma faca, e volte aqui!” Então a mulher foi para cas...

The Wrestler – Darren Aronofsky – 2008 (Cinemas) Você poderá notar, a partir do primeiro frame após os créditos iniciais, que uma personagem fica fora de foco e cortada na tela, enquanto que Mickey Rourke é focalizado e centralizado com cuidado. É a deixa de Aronofsky para entregar seu filme ao extraordinário ator. O Lutador é Mickey Rourke! A saga de Randy ‘The Ram’ Robinson é contada em 1h e 55m, e para isso o cineasta não perde tempo, durante os créditos já ficamos sabendo da decadência da luta-livre, e quando voltamos ao presente (20 anos depois) já se vê Randy (sobre) vivendo de espetáculos da luta em locais para poucos fãs. Imagino o que se dizia em 80 a época do lançamento de Touro Indomável (1980). Não tenho dúvidas que O Lutador entrará para o hall das obras-primas, assim como não tinha dúvidas que Mickey Rourke é um dos maiores atores do cinema. O filme é tão Rourke que já ouço suas palavras de agradecimento na festa do Oscar, são as últimas linhas de sua fala em O L...

Mickey Rourke – Philippe Durant – 1991 (Livro) ‘ Sei que os meus filmes são apreciados na Europa, e sobretudo na França. Mas sou americano e, nesse país, tenho a sensação de ser ao mesmo tempo incompreendido e indesejado. Penso que o público e, principalmente, os profissionais só sabem apreciar tolices do tipo Uma Cilada para Roger Rabbit ou E.T. O Extraterrestre. É revoltante! Desde que me tornei Mickey Rourke, um ator popular e respeitado, perdi infelizmente o respeito pela minha profissão o que, para mim, é muito grave’ . Mickey Rourke. Em 1990, Philip Andrew Rourke Jr. era o cara. Tinha reconhecimento profissional e financeiro, era um dos galãs de Hollywood, e sua vida particular era perfeita. Foi nessa atmosfera que ele concedeu uma série de entrevistas ao jornalista francês Philippe Durant, que já havia feito a biografia de astros do quilate de Jean Paul Belmondo, Steve McQueen e Jack Nicholson, e que escreveu no preâmbulo: ‘ Não, decididamente Mickey Rourke não era da mesma fibr...

Bruce Springsteen e Mickey Rourke se conheceram nos anos 80 no famoso Stone Pony . Eles se tornaram amigos e companheiros de estrada atravessando os EUA nas suas motos entre os anos de 1989 e 1990 quando Springsteen morava em LA. Nessa época, Rourke era dono de um clube de música ao vivo chamado Rubber Club , e Bruce tocava lá de vez em quando. De acordo com o cineasta Darren Aronofsky , Springsteen é um grande fã de Mickey Rourke, mas não tinham contato ultimamente. Rourke mandou uma carta a Bruce com a cópia do roteiro do filme. Em maio de 2008, Springsteen chamou ele no meio da noite e contou que estava no meio de uma turnê pela Europa, e disse: “ Não sei se serei capaz de fazer isso, mas se puder, eu tentarei alguma coisa ”. The Wrestler é o nome do ‘alguma coisa’, e já está na lista das 10 melhores canções produzidas para a sétima arte. Tell me friend can you ask for anything more! Ouça aqui e leia a letra abaixo. The Wrestler Bruce Springsteen Have you ever seen a one trick p...

Escrito por Robert D. Siegel – O Lutador – EUA (2008) Começo hoje, até sexta, uma avant-première em posts de The Wrestler , que estréia dia 13/02 nos melhores cinemas do país. Lembro que os diálogos dessa seção foram retirados dos roteiros originais, portanto, sujeito as alterações devido à improvisação dos atores. MÚSICA: DEF LEPPARD - “ POUR SOME SUGAR ON ME ” Randy escuta o som vindo da jukebox. RANDY (CONTINUANDO) Puts, é isso ai. Ele se levanta, procurando a mão de Cassidy. Ela não dá. RANDY (CONTI.) Vamos. Vamos dançar. CASSIDY Onde? RANDY Aqui mesmo. CASSIDY Aqui não é lugar para dançar. RANDY E daí? É a porra do Def Lep! CASSIDY (RINDO) Minha dança não é essa. RANDY Tudo bem. Então danço para você. Randy começa a dançar de frente para Cassidy, sentada na cadeira do bar. Ela ri. CASSIDY Isso é uma lapdance (dança do colo) que estou ganhando? Randy dança se insinuando, seduzindo. RANDY Apenas assista e curta. Ele vira e mexe o traseiro para ela. Ele passa as mãos pelos lados do...

A operária Katie (Alexandra Lamy) vive seu cotidiano regular com a filha pequena depois do abandono do marido. Na fábrica em que trabalha, conhece o simpático espanhol Paco (Sergi López) e passam a viver juntos até que ela engravida e a chegada do bebê Ricky desestrutura o casal. Paco vai embora quando a mulher o acusa de maltratar o bebê, que aparece com machucados no corpo. Mas não se trata de uma marca comum de maltratos. As marcas, na verdade, são sinais de asas que começam a nascer nas costas da criança. O filme é descrito como realismo fantástico, com um argumento um tanto arriscado, mas o diretor Ozón trata essa estranheza com delicadeza e conquista a platéia. Como François Ozón é um dos membros da Sala Vip do Museu, não poderíamos deixar de fora esse lindíssimo pôster, que deverá levar vários ignorantes as salas de cinema esperando ver outra coisa.

The Reader – Stephen Daldry – 2008 (Cinemas) A nudez de Kate Winslet em O Leitor impressiona. Não pelo lado erótico, e também não pela polêmica dela estar ao lado de um adolescente, mas sim pela entrega de corpo e alma dessa excelente atriz a personagem Hanna Schmitz. E essa entrega é que faz do filme um dos belos trabalhos do ano. Baseado na morna publicação do alemão Bernhard Schlink, e transportado para uma época em que os alemães falavam inglês, o cineasta Stephen Daldry , cujo currículo só traz filmes medianos; Billy Elliot (2000) e As Horas (2002), e é um queridinho da academia, filma com vigor, mas a história em alguns momentos não ajuda. O adolescente Michael Berg (David Kross) passa mal na rua e é ajudado por Hanna Schmitz, ao voltar para agradecer os dois começam um romance regado a sexo e leituras de clássicos literários trazidos e lidos por Michael. Hanna, apesar de gostar do garoto, é sempre fria e fechada, mas as leituras de Michael parecem lhe trazer a vida, assim com...

O cartaz é sensacional. Adorei, e espero demais desse filme, além da direção sempre ótima de Michael Mann , de Collateral (2004), o filme tem Johnny Depp, Christian Bale, Marion Cotillard, Giovanni Ribisi, e Stephen Dorff. Segundo o Omelete, a história é uma adaptação do livro de não-ficção Public Enemies: America's Greatest Crime Wave and the Birth of the FBI , 1933-34, de Brian Burrough, sobre o período imediatamente posterior à quebra da Bolsa de Nova York em 1929. Bale vive Melvin Purvis, o lendário agente do FBI que lidera a caçada humana a John Dillinger (Depp) e seus vários comparsas. O filme sobre os anos da Depressão está sediado na Universal Pictures e estréia ainda não foi agendada.

Dog Day Afternoon – Sidney Lumet – 1975 (DVD) ATTICA! ATTICA! ATTICA! ATTICA!* Em agosto de 1972, ele roubou um banco em Nova Iorque. 250 policiais, o F.B.I., 8 reféns, e 2.000 curiosos jamais vão esquecer porque ele fez isso. (Frase escrita no pôster do filme). Baseado na história real de John Wojtowicz, que tentou roubar o Chase Bank de Manhattan juntamente com Salvatore Naturille e fez reféns nove empregados do banco por mais de 14 horas, Um Dia de Cão é um representante legitimo do movimento new Hollywood . Possui a quebra do maniqueísmo reinante da era de ouro, trata de um assunto polêmico sem subterfúgios, e teve total liberdade artística. Al Pacino brilha na pele de Sonny Wortzik, o assaltante que tem um problema nada convencional para resolver, parece ter sido feio sob encomenda para o ator, que tinha a oportunidade de provar seu talento após os dois primeiros The Godfather . Vale o mesmo para John Cazale, que infelizmente não teve tempo de vida para aproveitar. Sidney Lumet ...

Reza a lenda que o cineasta Michael Cimino , ao terminar a segunda edição, com vários cortes, de Portal do Paraíso (1980), e vê que o filme não tinha mudado muito do original que foi arrasado pela crítica e pelo público, e por isso mesmo, voltado à sala de edição, liga para Dennis Hopper , diretor do clássico Sem Destino (1969) e lhe diz: Sepultei o que você começou Dennis. Obviamente que essa história não passa de uma lenda, mas nem por isso é mentira. Entre os onze anos passados do clássico de Hopper ao fracasso comercial de Cimino, a história do cinema norte-americano tinha mudado integralmente. O movimento batizado new Hollywood foi o começo do que vemos hoje, o cinema dividido entre o comercial e o artístico. O blockbuster versus o filme de autor, passando por aqueles que conseguiram agregar, ou se dividir, entre ser comercial e ou artístico. Nos anos 50 e comecinho dos anos 60, Hollywood era dominada por grandes épicos e musicais grandiosos, foi à fase de ouro do cinema estadu...